Молодой, но уже хорошо известный в Петербурге «Романтический Театр» отмечает свой третий сезон очередной премьерой. В настоящее время завершаются репетиции спектакля «Вдохновение», главную роль в котором сыграет звезда телесериалов Юрий Тарасов. А также театр отправляется на гастроли в Лондон в рамках фестиваля «Русская зима». По словам режиссера и руководителя театра Юрия Горошевского, в 2009 году он рассчитывает поднять свой проект на новую ступеньку.

- На недавнем спектакле в Петербурге вы долго не могли уйти со сцены. Это стандартный прием, чтобы зрители больше вам аплодировали?
- На самом деле зал не отпускал. Хлопали стоя. По опыту работы во многих городах могу сказать, что в балетной постановке сложно добиться того чтобы зал встал. Кстати, наш спектакль внешне похож на школьный капустник. Кажется, ничего сложного. Простейшие слова, незамысловатые на первый взгляд движения. Каждый смотрит и думает – а ведь и я так могу… В этом и есть смысл спектакля – дать зрителю понять, что он тоже способен творить красивое в этом мире, и что он тоже способен по-настоящему любить…
- А как появилась идея создания столь принципиально нового для нашей страны театрального шоу?
- На самом деле, никто не изобретал велосипед. Аналоги есть и их много, но по большей части они все за границей. Мне бы не хотелось выступать в качестве некоего Иисуса Христа, как вы только что меня представили, человека, который придумал что-то совершенно новое. Мы с нашими актерами много чего видели. Несколько раз все вместе специально ездили смотреть на Мориса Бежара. У каждого из нас дома лежит огромное количество его видеозаписей. Люди, серьезно интересующиеся творчеством Мориса Бежара, увидели бы в нашем проекте очень много аналогий.
- Вы молоды, энергичны и амбициозны. Планируете обогнать такие балеты, как Chippendales?
- Мы специально ходили на представление Chippendales. Я считаю, что сравнение с ними для нас оскорбительно. Если привести пример на итальянской кухне, то мы — это лазанья, а Chippendales — шаверма, сделанная узбеком на углу!
- Тем не менее, известно, что ранее вы выступали на клубных сценах. Так что же отличает вас от коллективов, занимающихся подобной деятельностью?
- Действительно, в нашем театре очень много от клубной культуры. Недавно вместе с одним из наших хореографов, очень опытным, талантливым, много повидавшим ходили на выпускной экзамен шоу-балета «Тодес», в их школу. По-моему шесть номеров мы увидели практически под ту же музыку, практически с теми же движениями, что есть у нас в спектакле «Искушение». Никакого расстройства по этому поводу мы не испытали, потому что выглядит это совсем по-другому, читается совсем по-другому, имеет совсем другой смысл. То, что делают наши танцоры — никто никогда в жизни не повторит. С этим согласился даже известный хореограф-постановщик Андрею Бене. У нас на сцене не танец, это спектакль. Актеры разговаривают на языке танца.
- Ваш театр существует уже три года. В основном его поклонницы — женщины. А были ли случаи чтобы мужчины-зрители вставали и уходили?
- Нет, такого не было ни разу. Напротив, мужчины очень внимательно смотрят на то, что происходит на сцене. Поверьте, зрительская аудитория нашего спектакля, построенного на соединении драматических монологов главного героя и танца, передающего телом и эмоциями все переживания и историю любви героя состоит далеко не только из девушек и женщин. Хотя, конечно, их в зале много, но на спектакль приходят большое количество влюбленных пар, взрослых людей, проживших вместе жизнь. Больше всего их волнует не только танец, не только язык любви, передаваемый телом, но и вся история целиком — очень простые, но такие важные слова признания в любви, который произносит главный герой между танцами.